藝術(shù)與數(shù)字科技的結(jié)合正成為一種新趨勢，這一改變或?qū)⒁I(lǐng)越來越多的人們走進藝術(shù)。而近日于光廷上海館拉開帷幕的《一夢華胥 | 中國皮影沉浸式光影展》，可謂一次以數(shù)字科技手段弘揚民族傳統(tǒng)文化的開創(chuàng)性嘗試。在提供新奇體驗和感官洗禮的同時，展方希望能賦予觀眾對中國傳統(tǒng)文化的全新理解與深刻啟發(fā)。這也是該展覽的全球首展。

本次展覽創(chuàng)作團隊以入選聯(lián)合國教科文人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的中國皮影戲為創(chuàng)作藍本進行數(shù)字化二次創(chuàng)作，并攜手世界頂尖光影藝術(shù)團體 Danny Rose、馬氏皮影戲以及中國民間皮影藝術(shù)館共同為世界觀眾打造了一個由中國非遺皮影元素構(gòu)成的光影異想世界。

" 一夢華胥 " 的典故出自春秋戰(zhàn)國《列子 · 黃帝》，講述了黃帝夢游華胥國，而后天下大治的傳說；而 " 華胥氏 " 是中國上古神話中伏羲和女媧的母親，被視作中華文明的本源和母體。引用 " 一夢華胥 " 作為光廷首個中國主題系列展的展名，寄托了創(chuàng)作團隊對華夏五千年文明的景仰與眷戀之情。中國皮影是《一夢華胥》系列展的首個主題，拉開了中國民間非遺藝術(shù)登上世界級光影藝術(shù)舞臺的序幕。未來《一夢華胥》系列展覽也將跟隨光廷走出國門，為世界觀眾獻上更多中華民族美學盛宴。

(資料圖)

為充分還原非遺民間皮影藝術(shù)的精髓，創(chuàng)作團隊將 " 忠于傳統(tǒng) " 的精神貫穿于整個創(chuàng)作過程中。此次展覽，創(chuàng)作團隊于中國民間皮影藝術(shù)館對館內(nèi)逾萬件皮影文物館藏展開了深入的研究并對其中超 3000+ 件皮影藏品進行了超高清數(shù)字采集。為此所采集的皮影珍品圖像跨越的年代之久遠、涵蓋地域之廣大、風格之豐富以及清晰度規(guī)格之高，都頗為引人注目；同時，為力求皮影人物的數(shù)字制作能遵循傳統(tǒng)皮影戲的表演特色，創(chuàng)作團隊特邀馬氏皮影戲團參與藍屏動畫捕捉拍攝，將傳統(tǒng)皮影戲表演藝術(shù)的 " 靈魂 " 首次通過藍屏動畫捕捉技術(shù)，原汁原味地融入當代數(shù)字化的沉浸式光影舞臺。

此外，創(chuàng)作團隊也為本次作品打造了別具一格的專屬原創(chuàng)民族音樂及音效內(nèi)容；觀眾們將在熟悉的 " 搖啊搖，搖到外婆橋… " 的哼唱聲中進入一個完全有皮影元素構(gòu)成的夢境國度。在這個虛構(gòu)的皮影國度里，中國皮影戲中的經(jīng)典人物形象如孫悟空、諸葛孔明、武松以及各類傳統(tǒng)元素如亭臺樓閣、青龍白虎、花鳥魚蟲等將打破傳統(tǒng)的既有設定，以出乎意料的表現(xiàn)形式悉數(shù)登場。由此，一個由非遺皮影元素構(gòu)成的前所未有的沉浸式國風視聽盛宴在現(xiàn)代化的數(shù)字光影展廳中誕生了。

值得一提的是，此次創(chuàng)作團隊人員由來自中國、法國、意大利等多國近百人組成，涵蓋跨越數(shù)字技術(shù)、光影展覽、影視及音樂等多領(lǐng)域的創(chuàng)意人才，可謂數(shù)字光影作品對中國皮影藝術(shù)最完整傳承、最具國際化且最獨具匠心的創(chuàng)作嘗試，開啟了中國非遺傳統(tǒng)文化作為主角登上世界級的沉浸式光影 " 舞臺 " 并走進世界觀眾視野的新篇章。

沿著 " 華夏文明，光影尋夢 " 的暗線，此次展覽在皮影主題沉浸式光影作品之后，還為觀眾帶來了《一夢華胥》系列的第二個作品 --《神游清明上河圖》。這支團隊首度將《清明上河圖》的 VR ( 虛擬現(xiàn)實 ) 作品植入巨型沉浸式光影空間中，為觀眾提供了身臨其境地欣賞這幅舉世名畫恒久魅力的全新視角。

此外，本次展覽還將同步推出針對幼兒及小學生的展后研學課程、傳統(tǒng)皮影講座及各類非遺傳承實踐活動等項目。由展方設計制作的、圍繞中國皮影藝術(shù)的周邊文創(chuàng)及兒童益智教育套裝等也將陸續(xù)面世。

作者：范昕

編輯：郭超豪

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